Hárságyi Margit* |
Két és fél évet töltött Skóciában, Glasgow-ban tanított a Képzőművészeti Főiskola kerámia tanszékén. Már öt éve visszatért Pécsre Dobány Sándor keramikusművész, azóta azonban szinte észrevétlen volt a jelenléte. A most hatvanéves művész munkával tölti mindennapjait, miközben készül szeptemberben nyíló életmű-kiállítására.
Becsöppentünk egy másik világba, mikor visszajöttünk, mert szinte mindent újból kellett kezdenem – mondja Dobány Sándor. – A kapcsolataim megmaradtak, de megélhetési szempontból nehéz. Minden lóg a levegőben. A régi lehetőségek beszűkültek, kedvencem a porcelán, de abból nem lehet megélni. Az építészeti kerámiára szinte nincs lehetőség, mert az építész irodák darabokra hullottak szét, becsődöltek.
A Glasgow-ban töltött két és fél évben a főiskolai tanítás mellett kerestem az utamat. Valami olyat, amit még nem próbáltam. És akkor Skóciában is a Zsolnay-hagyományok éledtek fel bennem. Kertdíszítő kerámiákat álmodtam meg – olyanokat, amelyekben még itt-ott ma is gyönyörködhetünk a hőség elől menekülő pécsi polgárok villáit körülölelő parkokban. A célom az volt, hogy megtaláljam, miként lehet a mai gondolkodásmóddal folytatni ezt a nemes hagyományt. Most egyetlen budapesti munkám lóg a levegőben, de már elég régóta tartóan bizonytalan a vége.
Hol tartott, mielőtt elmentek?
Épületkerámiákat készítettem, s volt másfél évem, mikor munkanélküliként rengeteget gondolkodhattam. Akkor úgy éreztem, lezártam az előző húsz évet. El kellett döntenem, hogyan tovább, mert nem tudtam, mit is szeretnék csinálni. Ezért sok irányban tervezgettem, és vártam. Türelmes ember vagyok.
Ki mondta először, hogy „jól rajzolsz, Sanyi”?
A rajztanárom Haraszti Pali bácsi volt, aki nyolcadikos koromban, az – akkori nevén 39-es Dandár úti – iskolában javasolta, hogy menjek művészeti szakközépiskolába. Elvitt a rajzszakkörébe, hogy felkészüljek, de akkor kellő önbizalom hiányában, gyávaságból más irányt választottam. Pali bácsi találta meg a lehetőséget: tíz év kihagyás után ismét indult a Zsolnay gyárban gipszmintakészítő szak. Ott kezdtem, s egy tradicionális életformába kerültem, mert a szakemberek 70 százaléka a két világháború között kezdett dolgozni a gyárban. Tőlük tanultam a régmúltból átöröklődött munkamorált, ami oly híressé tette a gyárat. Volt egy hierarchia, az léphetett feljebb, aki jól dolgozott. Én a mesteremnek köszönhettem, hogy nagyon szép munkákat kaptam.
Ebben az időben jeles iparművészek dolgoztak ott, és mégis elment a gyárból. Miért?
A művészek kihasználatlanul élték a maguk életét. Sokszor dolgoztunk a kezük alá, jól ismertem őket. A siklósi alkotóházban is találkoztam velük, később ott is dolgoztam egy évig. Az iparművészek minket hívtak formakészítésre, így kerültem ebbe a világba. Nagy szenzáció volt ez a számomra, kinyílt a világ előttem. Jelentkeztem a főiskolára, ipari formatervező szakra, de sajnos nem vettek fel, pedig a legutolsó körökben is bent maradtam. Ott hívták fel a figyelmemet, hogy készítsek funkcionális tárgyakat, ha kerámiával foglalkozom. Erre föl az akkori uránvárosi ház pincéjében elkészült az első négy teáskannám porcelánból.
A tárgyai jól működnek, könnyen használhatók. Például a teáskanna teteje nem esik le, ha öntjük belőle a teát. Fontos tehát a funkciójuk.
Ez később is igaz, de a hangsúly máshova került, amikor 1985-ben első helyre tettem a formát. Terveztem teáskannákat más művészek stílusában, ezek portrék voltak teáskannában megfogalmazva. Gipszformákkal segítettem más művészek munkáját, ebből éltem, s közben a siklósi alkotótelepen kiönthettem az első teáskanna sorozatomat önköltségi áron. Ezek később díjazottak lettek az Országos Kerámia Biennálén.
Az útkeresés következő – és hosszú évekre társául szegődött – ága volt az épületkerámia, melyet Dobány Sándor egy véletlennek köszönhetett. Akkoriban Ausztriába járt ki egy kerámia manufaktúrába, ahol építészek dolgoztak. A görög származású tulajdonos első megvalósult terve egy játszótér volt, s felkérésére a pécsi művész készítette ennek kerámia munkáit. Ezek később, az athéni kiállítás után megjelent kis könyvben is szerepeltek. Ezt a kötetet Dobány megmutatta Dévényi Sándornak, a Kossuth-díjas pécsi építésznek, aki ettől fogva rendszeresen kérte a keramikus művész munkáját épületei tervezésekor.
Sok pécsi utcában láthatjuk épületdíszeit, mert számos építésszel dolgozott együtt az évek során. De visszatérően mindig a szabadságot választotta. Vágyott-e valaha arra, hogy szervezzen egy csoportot, vagy csupán tartozzon ilyenhez, melynek tagjai hasonlóan gondolkodnak?
1993-ban alapítója és névadója voltam a csaknem tíz éven át működő DeForma Stúdiónak. Ez nem baráti társaság volt, hanem szakmai közösség, a kimondottan funkcionális porcelántárgyakat készítő művészek szövetsége.
Össze lehetett hasonlítani, hol tart közöttük Dobány Sándor?
Nem láttam magamat kívülről, volt egy belső világom. Ma is úgy élek, mint a medve a barlangjában. Minden nap kijövök a műtermembe, a Sirály utcába, és itt dolgozom. Sokan vesznek körül, kevesen igaz barátok, sok ismerős. Szeretek velük találkozni, néha rám nyitják az ajtót. De nem érdekel a külvilág. Magamnak dolgozom, a polcnak. Örömmel tölt el, hogy mindig új feladatokat tűzök ki magam elé, s ezek visznek tovább. Készülök a kiállításra is, ami szeptemberben nyílik a Pécsi Galériában, harminc évet felölelő munkákkal. Most újra fogalmazom, másként festem a fontosabb korábbi tárgyaimat. Megjelenik talán az album is a kiállítással egy időben, ha addig sikerül összegyűjteni rá a pénzt. Nem gondoltam, hogy ilyen kemény fába vágtam a fejszémet, mikor belefogtam. De sokan segítenek.
Műtárgyfotók: Dobány Sándor
Dobány Sándor keramikusművész, a Nemzetközi Kerámia Akadémia tagja, Pécs város 2010. évi Művészeti Díjasa
*Hárságyi Margitnak a pécsiújság.hu számára készített teljes interjúja itt olvasható el
Prof. Dr. Bárdosi Attila
2015. szeptember 17. csütörtök
»Dobány Sándor, aki a funkciónak új formát és a formának új értelmet adott«
Sándor az egyik legértékesebb ember, akit valaha megismertem, és ezért köszönetet mondok a sorsnak. Művészete terén talán korunk legeredetibb, szakmai tudásában szinte utolérhetetlen, stílusában utánozhatatlan keramikusa. Neve, mint a funkcionális porcelán-dizájn megújítója, már világszerte ismert lenne, ha nem Magyarországon élne. Sok kiváló magyar művészhez hasonlóan hazájában nem kapta és kapja meg azt a szakmai elismerést, ami megilletné, hiszen nem tartozik semmilyen érdekcsoporthoz, nem politizál, nem ócsárolja kollégáit. Csendes, szerény, csak a munkájának, művészetének él. Ez mind olyan tulajdonság, amely manapság a karrier szempontjából csak hátrányt jelent. De ahogy én őt ismerem, másra nem is lenne képes, ezért nemcsak mint művészt, hanem mint embert is nagyon nagyra értékelem, és megtiszteltetésnek érzem, hogy barátomnak tekinthetem.
Magyarország büszke lehetne rá, de nem! Ez jellemzően egy tipikus magyar sajátosság. Ennek a ténynek tulajdonítható az interjúból kivehető rezignáltsága, csalódása, amelyből csak egy kiút van: a befelé fordulás.
Minket, akik munkáit ismerjük, szeretjük és nagyra becsüljük, csak egy vigasztalhat: az, amit megalkot, örök értékű és időtlen, hiszen a porcelán, a kerámia szinte elpusztíthatatlan. És ha majd Pécs utcáin sétálunk vagy a Gellért Szálló előtt álló kútját megcsodáljuk, tudatosul bennünk, hogy egy egyedülálló, kivételes művész él közöttünk, aminek csak örülhetünk. Hiszen ekkor fogjuk megérteni, hogy a hírekben közölt mindennapi ocsmányság, szemét mellett létezik még más is, a szépség! Csak rajtunk múlik, hogy mit értékelünk nagyobbra, és hajlandóak vagyunk-e észrevenni.
Ehhez persze nem csak nyitott szem, hanem igény is kell!
Bárdosi Attila / Heidelberg
KedvelésKedvelés